HDRR, que significa High Dynamic Rage Rendering (Renderizado de Alto Rango Dinámico), es un método usado en fotografía, inventado por Paul Debevec, que pretende ampliar el rango lumínico de una imagen. El rango dinámico de una señal en función de una variable independiente es el rango comprendido entre el máximo y el mínimo de ésta. En el caso de las imágenes la variable dependiente sería la intensidad lumínica y la variable independiente definiría la posición de ésta en la imagen; de forma que según donde se sitúe el punto…. mmmm…. llamémosle Q (como en electrónica xD) de exposición de la imagen, ésta podría estar correctamente iluminada, sobreexpuesta (quemada) o subexpuesta (oscura). Aquí la explicación física del fenómeno, y un blog de fotografía desde el punto de vista de un teleco más que recomendable.
Nuestros ojos se adaptan a las distintas luminosidades de un escena pudiendo percibir detalle en zonas muy claras y en zonas muy oscuras gracias a la pupila. Una cámara de fotos gradúa la luminosidad ideal para un punto, pero el resto de la foto puede quedar quemado (si es más claro) o subexpuesto (si es más oscuro) porque no es capaz de regular la foto para cada punto.
Este método pretende coger de una combinación de imágenes a distintas exposiciones lo mejor de cada una de ella y fusionarlo en una sola. Lo de tratar la luz en distintas partes de la fotografía por separado es una técnica muy usada por los fotógrafos desde hace tiempo, como ejemplo rescato un tratamiento que Bijouks posteó en canonistas.com a partir de una foto subexpuesta con fecha de 2006 (izquierda).
EL MÉTODO HDR:
Aporta la idea de usar la propia imagen como máscara que selecciona qué partes debe coger de esa imagen y qué partes no.
Paso 1)
Para conseguirlo debemos partir de varias imágenes tomadas a distintos niveles de exposición. Siempre se habla de tres, una normal, una uno o dos niveles por arriba y otra uno o dos niveles por abajo, pero en realidad puedes partir de todas las que quieras. He visto HDRs de 3, 4, 5, 6 y 7 fotos y como siempre, cuanto más minucioso sea el trabajo, mejor queda, así que yo parto de 5 mínimo. Cuando no es posible hacer distintas tomas, tratamos con The Gimp la misma foto para conseguir varias, pero esto es un pseudo-HDR y los resultados serán de peor calidad por el ruido (es mucho mejor el ISO nativo que el postprocesado digital).
Paso 2)
Colocamos cada foto en una capa distinta de nuestro editor de fotografías (The Gimp). Ahora aplicamos una máscara de capa a cada una y en ella pegamos la misma imagen de su capa (en las imágenes sobreexpuestas pegamos el negativo de la imagen de la capa). Como el negro de la capa transparente mientras que las zonas en blanco no, lo oscuro de la imagen (como los árboles de la derecha en el ejemplo de abajo) lo cogerá gradualmente de las imágenes sobreexpuestas y lo claro (como el cielo en el ejemplo) de las fotos subexpuestas consiguiendo detalle en todo los puntos del histograma para acercarse más al ideal. Ahora podemos corregir las curvas de las máscaras al gusto.
Con este método pude rescatar el detalle de una foto malísima (pero malísima, malísima) de mi hermana hasta que pareciera aceptablemente mala sólo. No me preocupé de quitar el ruido porque quiero probar la técnica de ‘cero ruido’ de Guillermo Lujik. Por ahora sólo pretendía rescatar partes oscuras y creo que no está mal.
No me acaba de salir bien esa técnica ¿hay algún programa que lo haga por tí?
Pero HDR va más allá. Esta es la base de la ténica pero hay programas que lo hacen por tí de forma automática y tú puedes centrarte en el posterior retoque de tone mapping, como el Photomatix, Dynamic-Photo HDR (ambos propietarios con versión trial que no expira pero con menos funciones y marcas de agua) y el Qtpfsgui (libre, en portage para gentoo). De este último dicen que es complicado acostumbrarse a él pero que los resultados son excelentes, así que ya lo tengo instalado para probarlo con tiempo y calma.
Resultados
Se pueden lograr efectos más naturales y menos naturales. Personalmente me gusta llevar al extremo las cosas y me gusta forzar las fotos hasta que parezcan irreales. En según qué ocasiones esto es aceptable, curioso y bonito. Llegan a parecer pinturas en lugar de fotografías. Hay otros momentos en los que prima la naturalidad y un retoque casi imperceptible, como el buen maquillaje.
Ejemplos
Pues aquí pego ejemplos.
Foto en Tiergarten:
Foto haciendo barranquismo en Ordesa (ya comentaré esto más adelante, pero aquí hay un par de avances: javi, mageles).
Y ahora fotos que no son mías con este efecto irreal híper detallado que comentaba:
Recomendación: echar un ojo al mural de HDR de flickr.
Tags: exposición, hdr
Muy currado Bea, eres una artistaza!!
Ya sabes que yo soy muy torpe, pero si necesito retoque de fotos, ya se a quién acudir
El HDR esta bien las primeras 12-15 fotos pero luego ya te cansa, ya no ves la foto como natural.
Yo tuve mi epoca de HDR hace unos meses con buenos y malos resultados pero desde que empece a usar el raw como formato habitual no me sale alguno en condiciones la verdad. Tendre que ponerme al dia un dia de estos ;).
Ahora solo me dedico a pueblos, centros historicos de ciiudades y pueblos en B&N xD, iglesias y eventos
Pero supongo que como con todo, que en exceso acaba cansando. Yo creo que con tone mapping se pueden conseguir efectos más reales o menos al gusto, pero yo ahora ando en busca del efecto irreal de pintura que me encanta. Luego cuando me canse ya probaré otras cosas jeje.